乡村建设与文化产业系列公开课为艺术商业管理工作室的专业实践课程，课程邀请到国内六位行业内的专家，针对乡村公共建筑、乡村儿童美育、艺术乡建工作经历等城市更新与文化产业相关问题展开，从理论、实践与典型案例入手，与大家展开分享交流。

邹迎晞

袈蓝建筑设计事务所创始人兼主持建筑师

新田园主义实践者聚落袈蓝公社创办人

德国SYN architects建筑设计事务所联合创始人

国内新型城镇化项目规划、策划设计专家

在课程的的开始，邹迎晞老师首先为大家分享了他的的田园建筑空间哲学，主要有四个主要内容：

“发现自己——人与自己的关系：哲学、艺术、情感；

分享快乐——人与他人的关系：场域、沟通、分享、情感；

触摸自然——人与自然的关系：通、融、光、意境、和谐、温度、材料；

播种希望——人与未来的关系：传承、希望、探索、情感。”

乡建“产品配方”

图片来源：嘉宾演示内容

之后邹老师讲到，设计的本质是解决问题的，但在乡村建设中设计能解决的问题是及其有限的。我们在城乡领域产业落位，艺术与城乡结合的过程中先问问“我是谁？”明确了自己的定位，才能选对方向，做好事情。我们目前正在做的乡村振兴并不是真正的目的，而是抓手，真正的目的是城乡融合，要做的就是以“设计”为核心，以运营为乡村赋能，进一步实现乡村治理，逐步探索城乡融合发展的新方向、新形式。

城乡融合相关政策

图片来源：嘉宾演示内容

有了宏观的目的，出发前还一定要想清楚我们具体要解决谁的问题、解决什么问题。乡村建设的目的是为了解决政府、企业、原住村民、新农人、生态五个方面的“地从哪来？人到哪去？产从哪兴？财从哪聚？人从哪来？”的问题。答案就是，对于地要做到存量盘活，同时增减挂钩、占补平衡，关注各个产业的需求；原村民的去留首先要考虑能否保留村升级，之后就是在地安置、集中安置和货币安置三种方法；产业的兴起要注重农文商的结合，促成产业小镇集群，争取“文带旅、旅促商、商养文”；乡村财富的聚集一定要利用抓手，引流带动，做到营开结合、人聚财聚；最后，乡村的持续发展还需要人的聚集，这就包括三个方面的人员：新农人、旅居人员和原住民。

城乡融合模式

图片来源：嘉宾演示内容

课程的最后邹老师讲到，做事情只有土壤对，事情才会对；土壤够低，够厚，够包容，够有营养，事情才会成。设计不再是自我标榜，而是寻找意义。以袈蓝建筑的价值观作为课程的结尾——雕琢自己，成就他人。

左  靖

策展人，乡村工作者，安徽大学副教授。曾任北京伊比利亚当代艺术中心艺术总监。创办并主编《当代艺术与投资》《碧山》《百工》《黟县百工》等多种期刊和书籍。2011年后，左靖以安徽、贵州、云南、浙江和河南农村为基地，工作重点转向在地的乡村（镇）建设。

第二讲公开课我们邀请到了长期探索、实践乡建工作的左靖老师，为我们分享他“乡村工作十年”中的经历与感悟。

十年以来，左靖工作室以乡村的地方性知识为工作对象，进行跨领域的文化研究与实践。工作室在安徽、贵州、云南、浙江和河南的乡村工作中，通过一系列的调研、出版和展览工作，以及实体空间的具体实践，逐步确立了乡村工作的基本原则：“服务社区、地域印记和联结城乡”，以及在“乡村的社会设计”中所覆盖的“关系生产、空间生产、文化生产和产品生产”四个领域。因循“往乡村导入城市资源，向城市输出乡村价值”的路径，强调文化创造力和可持续性，并以培养社区的文化自觉、改善当地的文化环境等等作为目标方向。

在课堂上，左靖老师介绍了其与团队探索实践的四个乡建项目。2007年左靖老师在家乡安徽敏锐的察觉到碧山村可以进行一些艺术改造，便邀请各界人士到碧山展开前期准备工作。2011年“碧山丰年祭”活动举办，效果极佳，碧山乡建计划也宣告正式启动。这期间遇到的挫折和困难，左靖老师在课上也进行了分享。如村民不理解、张望和“讨利”的态度，使乡建工作者感到沮丧；但随着工作的深入，态度的积极转变也为左靖老师及团队继续坚持乡建工作提供了信心。

碧山供销社

图片来源：嘉宾演示内容

2015~2018年间，左靖老师的乡建实践主要在贵州的茅贡乡展开。在这次实践中，左靖老师开始思考一种新的可能——乡镇建设。它与乡村建设不同的是建设对象不是乡村而是非县治所在地的乡、镇。

2016年起，左靖老师与团队在云南翁基景迈山开展了一系列乡建工作，景迈山以普洱茶闻名天下，同时具有丰富的自然人文资源。通过对传统住宅民居改造升级、邀请摄影师入村拍照、举办展览、开展联合驻村写作计划以及当地特色茶叶资源的产品研发和品牌传播等左靖老师及其团队对景迈山这个古茶山进行了“另一种设计”。

书本设计

图片来源：嘉宾演示内容

最后，左靖老师介绍了他最近正在河南省修武县大南坡村进行的乡建项目。大南坡村原本毫无特点，刚刚实现脱贫摘帽，左靖老师与其团队通过一年多的前期调研考察，最终选择通过改造原有建筑群；以县为单位为大南坡策划展览，发掘其文化价值，以出版书籍、制作当地特色戏曲CD及举办“离村展”推动乡村价值输出。

南坡秋兴活动海报

图片来源：嘉宾演示内容

在介绍完这些项目后，左靖老师总结了其乡建开展的关键词——乡镇建设、乡土教材和美学实践，并分享了在其乡建工作中支持他的四个字“共振村聲”，希望对乡村建设者有所帮助。

“共振村聲” 

图片来源：嘉宾演示内容

胡  斐 

北京当代艺术基金会秘书长。胡斐女士在国际文化合作、艺术策划、媒体创作、品牌合作、非盈利组织管理方面拥有专业及广泛的背景和经验。尤其对于艺术、娱乐与社会创新与跨界合作有着独到的优势和思考。

课程的开始，胡斐老师首先给大家分享了乡村教育近30年的发展主要分为三个阶段：第一阶段——1990年代，主要是在乡村设立学校，帮助失学儿童上学，逐步开始开展教育公平的相关措施；第二阶段——2000年代，撤点并校，开始实行九年义务制教育；第三阶段——2010年代，扶贫攻坚，硬件条件改善，注重多元化发展。

课程的后半部分胡斐老师主要为大家分享了她所在的北京当代艺术基金会与各合作方共同开展的“大南坡儿童美育计划”。

儿童手绘海报

图片来源：嘉宾演示内容

春季课程

以“大南坡的日常”为线索，用认识自己、观察生活的方式展开。通过五次“因地制宜”的课程：（一）影子你好、（二）给春天拍照、（三）搭房子、（四）门帘的故事、（五）讲故事的一天，让孩子们在大南坡村的自然条件之下，学会利用视觉图像作为表达方式、利用身体运动语言、劳动以及对日常生活敏锐细微的观察实现自我表达，从而激发孩子们对图像与文学的兴趣，培养儿童通过艺术来表达自我的日常状态。

美育课堂

图片来源：嘉宾演示内容

电影课程

影像课程的目的是让孩子们去通过影像发现乡村的人、景、小动物……感受并分享家乡的价值， 并在影像创作活动中激发孩子的好奇心、培养感知力、表达力，孩子们每3人为一组完成一个5-7分钟的短片，最终在结营仪式上公开放映及交流。

公映合影

图片来源：嘉宾演示内容

街舞课程

虽然街舞课程与其他课程相比缺少在地性，但孩子们对这门课程的认可程度、认真程度是极其高的，乡村是一个适合舞蹈的地方，在未来也希望街舞课程能够在大南坡村得到持续性的发展。

街舞演出

图片来源：嘉宾演示内容

最后胡斐老师讲到，在未来她和团队还将持续支持更多乡村美育实践课程落地大南坡，并不断完善教师培训体系，以点带面，实现课程在更多乡村学校的推广。展览、乡村美育读本、乡村美育艺术节等丰富的美育形式都将在像大南坡这样充满希望的土地上发生。

黄彬彬

北京大学艺术学院创意制片与文化产业专业方向。北京大学“向导工作室”成员，乡创公益组织“白马花田营造社”组织者，「白马花田营造社」、「负锄人」公众号主笔，三年乡村建设与志愿公益服务与儿童美育课程授课经历，参与策划并执行了大巴山花田艺穗节、花田课堂、花田艺绘计划、白马故事影像计划等乡村公益实践与文创行动。

黄彬彬老师在课程的开始首先回顾了中国审美救赎社会运动的百年历程，纵观中国现代美学的建设历程，初步展开可以追溯到新文化运动时蔡元培先生提出“以美学代宗教”的美育理念；到今天叶朗先生所说的“日常生活的审美文化”更是指出当下人们对精神满足迫切的需求，黄彬彬老师认为北京大学深厚的美学研究依旧适用于当今乡村建设，乡建应当从美学研究中有所借鉴。

蔡元培——“以美育代宗教”

图片来源：嘉宾演示内容

其次介绍了“白马花田”艺术乡建项目，白马镇位于四川省宣汉县。该项目通过修建国际创客营地，为美育事业提供了良好的公共空间。在此基础上成功举办了两届大巴山花田艺穗节、两届白马论坛国际乡村创客大会、白马山森林音乐节等大型活动；开展了花田艺绘项目、花田课堂STEAM夏校等公益项目；旨在促进艺术创作者与村民的双向奔赴，营造良好的乡村氛围，填补了巴山儿童与村民美育活动的短缺与空白，使优秀的艺术文化资源从北大源源不断地涌入白马镇。同时用艺术带动乡村业态转变，把“复兴乡村美学经济”作为追求目标，以文化创意和产业创新的组合模式，坚持有利与村民利益价值分配机制，以实现文化经济与乡土自然相得益彰的可持续发展道路。

向村计划

图片来源：嘉宾演示内容

课程的最后，针对当下村庄如何实现与乡村振兴有效衔接？是否有可供推广的乡创范式？黄彬彬老师指出，要应用“可供性”概念，对乡村环境持续性发展进行评估并且建立一个良好的“可供性场域”更好地激活与赋能村庄，激发乡村内在的无限动能。

娄  金

中国美术家协会会员，中国雕塑学会会员，重庆雕塑学会理事，四川美术学院造型艺术学院雕塑系硕士研究生导师、器物雕塑工作室主任。2012年至今参与“羊磴艺术合作社”。

本次课程由“从乡村的现实问题出发”、“把乡村自身作为问题”、“村民是艺术家吗”、“处理人事物的关系”四部分组成。在第一部分中，娄金老师讲述了乡村建设运动的出现原因与发展历程，今天背景下的乡村公共艺术应追溯到极简主义的产生与发展。并指出当今国家出台政策支持乡村振兴，艺术介入乡村应在产业、人才、文化、生态、组织五个方面全面落实。最后通过列举优秀的实践案例与相关著作回答了“公共艺术在乡建过程中能做什么？”的问题。

乡村振兴内容

图片来源：嘉宾演示内容

紧接着娄金老师以“羊蹬艺术合作社”的乡村实践案例为对象，提出艺术家要把乡村作为自身的问题，就要在“景观与建设”、“场所与信仰”、“自然与材料”、“记忆与传承”四个方面与当地产生深刻的联系。同时向同学们抛出了“人人都是艺术家吗？”的提问，并以郭开红的作品和艺术家与村民的互动艺术为对象，给出了肯定的回答。在最后关于“处理人事物的关系”的讨论中，娄金老师强调艺术家只要处理好作品与当地村民、当地建筑之间的关系就可以自然生长。

图片来源：嘉宾演示内容

最后，娄金老师对次课程做出了总结，即“乡村艺术化，艺术乡村化”，艺术家在乡村所作的实践应具有实验性、在地性、生态性、功能性与参与性，这是娄金老师针对中国乡村公共艺术实践所提出的方法与路径。

丁  圆

中央美术学院教授、硕士研究生导师中央美术学院建筑学院景观教研室主任、第12工作室导师，日本早稻田大学访问学者，中国美术家协会环境艺术设计委员会副秘书长，全国城市公共设施服务标准化技术委员会委员，中国流行色协会建筑与环境色彩委员会委员，中国室内装饰协会设计委员会委员。

课程伊始，丁圆老师提到时代的发展倒逼我们跳跃式创新，未来是不能用规律和经验捉摸的，所以要寻找一种以不确定性为主的可能性，将文化创新力转化为竞争力和价值。在乡村振兴的政策背景下，文化振兴能否形成一种新的模式和观点并对整体的乡村振兴产生引导和影响具有重要的意义，而解决农村农业农民的三农问题，要分别着手于物质空间、产业和素质技能的改造。

图片来源：嘉宾演示内容

仅在2000到2010年间，就有近90万个村落消失。我们是选择让乡村自然消亡，还是要赶在消亡之前去恢复或改造呢？大多数乡村会随着时代的发展而消亡，由农业大国走向工业后工业大国的路径上必然会摆脱很多以前的痕迹是必然趋势。从传统的人类发展的逻辑上看，会出现对典型性村落的强制性保护，也会面临着和城镇之前距离产生的土地价值增益的问题。所以核心观点落到经济和我们怎样去看待文化的特殊性的两个层级上。

乡村振兴工作成果

图片来源：嘉宾演示内容

我们更多选择具有一定价值的村落，需要更多关注当代的人、物、业。站在这个路径上去考虑，特点方式如何，需要一个相对谦逊的态度，而不是强行介入。当今无论是物质上还是艺术上的乡村建设，可能过于强硬，过度依赖我们习惯的方式方法，直截了当强加于乡村。即便出发点和作品上可能没有太大的问题，但介入方式上带来的问题比比皆是。

艺术乡建策略

图片来源：嘉宾演示内容

最后，关于艺术乡建的策略还是要回到三农问题上，围绕为当地的人做基础服务的主线上。没有当地人意识的提高，没有空间环境的提升，仅仅靠外来人取悦城市人来获取经济利益，不是乡村振兴而是一门生意。